《半个喜剧》，一半是搞笑的喜剧，一半是荒诞的人生

电影这东西，好或不好，真没什么标准，你眼里的好电影，没准到了别人那里，就成了烂片，成了没必要的消费，所以，我经常会给我的朋友提到我的一个想法。

什么想法？

看电影是很一件很私人的事情。

观众和电影间，要我来说，不该出现第三者，要说这个第三者是谁呢？

你的朋友，身边的观众，以及诸多琐事。

这些人或物的出现，会干扰你和电影之间的联系，看电影，观影像，听故事，这些是外化的影像媒介，但真正影响我们的，应该是内化的过程。在这个过程中，你需要与电影沟通，浸入电影中，体会电影，理解电影。

我喜欢把这种沟通（过程）称为沉浸感，一部好的电影，必然要让你拥有沉浸感，这种沉浸感指的，是情感上的交互，你观看一部电影有多投入，沉浸感就有多强，而沉浸感的强弱，会直接提醒我们这部电影好不好看，该不该看，并进一步影响我们的评判标准。

所以有时候纵使我们知道这是一部好电影，也无法伪装自己去爱上它。

情感不会骗人，它不因为世人公认的好而妥协，也不会因为彻底的坏而否定任何作品的价值。

而《半个喜剧》，在我看来，即是那种更为私人的喜剧作品。

说起喜剧，什么是喜剧？

那种逗人一乐，轻松诙谐的舞台剧，还是大喜大悲，没头没尾的情景剧？

都是，也都不是，他们是喜剧的一部分，但并不能代表喜剧，谈起喜剧，最先想起的必然是那句「喜剧色彩，悲剧内核」，因为它太经典了，并且也确实如此。

我们都知道电影往前追溯，与舞台剧有着很强的联系，舞台剧可以说是戏剧的源头，它们创造空间，并以诗歌的形式来讲述人或神的故事，用演员来演绎故事的细节，在这期间，出现了众多优秀的戏剧作品，其中，以悲剧最为出名，同时，这也是戏剧艺术最早的形态。

悲剧，创造了人和神的史诗，让这些角色与观众见面、沟通，抹平了两者之间时间和空间的隔阂，最重要的一点在于，它脱胎出了另一种风格，即我们前面所提到的喜剧。

因此，喜剧，实际上是悲剧孕育出来的艺术形式，无论什么形式的喜剧，都绕不开一个悲字，我们越强调一部电影如何搞笑，如何好看，在现实中就越无力，越荒诞，古希腊的戏剧艺术家们早就发现了这一点，他们用悲剧来演绎史诗，即是一种证明。

这种无力和荒诞体现在喜剧电影里，则是依托着电影风格表现出来的，它是整体上的悲，而在特定细节上，仍是喜剧化的，风格的体现倒没那么明显了。

喜剧化的细节更具有感染力，它能让人哈哈大笑，忘掉生活中的种种烦恼，将它与纯粹的现实生活分隔开，因此，越是具有奇幻设定的喜剧桥段，理论上就越能取得观众的笑声，这种奇幻，又进而造就了影片整体的荒诞。

整体的悲与局部的喜维持着一种微妙的平衡，一方面带来极佳的视听体验，另一方面影射现实，传递朴素的现实情怀，让我们在开怀大笑的同时，又能体会到现实意义的悲剧情感。

就像《楚门的世界》那样，身处在虚假世界的楚门，处处都充满着搞笑细节，但突然世界的真相暴露出来，角色一下子失去了存在意义，荒诞感立马就涌上来了。

人生突然没了意义，没了价值，就像上紧了的弦突然断了似的，一切都乱了，节奏没了，情感也没了，什么都没了。

这又让我想起《等待戈多》，为什么等待戈多？不知道。那为什么还要等？因为戈多还没来，所以要等。

荒诞文学最初被视为毫无意义的东西，不过是因为还没意识到生活的荒诞性，无论是《楚门的世界》，还是《等待戈多》，之所以说它悲，就是因为这种深刻的现实意义，而在《半个喜剧》中，同样也是如此。

我用了很长的篇幅去解释悲喜剧和沉浸感，就是想说明它们与我们生活之间的联系，只存在喜剧细节的作品是很难在观众脑海中留下印象的，《羞羞的铁拳》就是如此，《龙虾刑警》也是如此。

这种片子，你看时，笑的人仰马翻，看完后，过一阵子，再去回想故事，一点印象都没了，就是因为它太琐碎了，太假了，太空了，为了搞笑而搞笑，除此之外，什么也没有。

好的喜剧，应该是悲与喜的平衡，既要有形而上的喜剧色彩，又得有朴素的现实情怀。这也是我在开头提到沉浸感的原因所在。

从这个角度看，细节倒没那么重要了，重要的往往是情感，即使过了很久以后，回想起来，你可能不记得些许细节，但对于情感，一定会有深刻的印象，因此对于一部喜剧电影，喜剧细节基础，而悲剧内核则是升华，他们无法被分离，脱离了生活的喜剧，就像是没有灵魂的行尸走肉。

《半个喜剧》在我看来，就把电影的悲和喜融合的很好，《驴得水》的荒诞，在此片中也有较为完整的承袭，在空间张力上，开头的一场三方博弈，着实是让人眼前一亮。

抛开影片浓厚的话剧味，仅从故事结构来看，它讲了一个很有趣的故事，有奋斗，有出轨，有妥协，贴近了现实，也完善了风格，如果用一种比喻来解释这个故事，我觉得它就像一场巨大的龙卷风。

这场龙卷风，轰的一下，把整整齐齐、规规矩矩的生活打的一团乱，把所有人都搅在了一起，乱成了一锅粥，但都没死，都还活着，拼命挣扎着求生，但就是逃不出去，只能乖乖的躲在龙卷风里，适应新的规矩。

但突然，有些人逃出来了，他们发现原来并没有那么难，在《半个喜剧》里，这些人，就是孙同和莫默。

《驴得水》不也是这样吗，一场荒诞的欺骗，引起了一些不必要的争端，最终酿成无法挽回的惨剧，现实挺荒诞，电影比现实还要荒诞，它逼着往前走，逼着你把最初撒的谎圆成一个圈，就像一场龙卷风一样，把生活搅得一团糟，谁都没在意，再想起来的时候，一切都晚了。

两部片子刻意强化了故事的荒诞性，也就意味着强化故事与现实的联系性，它或许会显得夸张、做作，但要我说，恰恰是这种夸张和做作，把它与现实区分开来，用更抽象的方式来讲述后者，《格尔尼卡》夸张吗？夸张，因为它太情绪化了，毕加索创造它时，画的不是客观的艺术，而是情绪，我觉得这种解释，在《半个喜剧》中，也是适用的。

我们创造了生活，但不拥有生活，我们只是在消耗它，而不是享受，这也是古希腊悲剧被创造出来的原因所在——我们需要知道生活对于我们的意义，至少在情感上，我们应该知道它对我们意味着什么，如果失去了选择生活的权利，我们也就丢失了活着的意义，这很可怕。

至少希望我们在《半个喜剧》中开怀一笑的时候，能想到它更富有悲剧情怀的一面。

我觉得，这才是这部作品最有价值的地方。