男版《天鹅湖》的主角原来不是鹅，是王子

这是一个真实发生的故事，还是一场终会醒来的梦？天鹅与王子的关系是“绝美爱情”，还是仅仅是王子内心渴望的一部分投射？

马修·伯恩的男版《天鹅湖》1995年问世以来，观众始终对这些问题津津乐道。

2014年，上汽·上海文化广场首次引进男版《天鹅湖》，成为沪上热事。8月15日，男版《天鹅湖》重游旧地，拉开13场演出大幕，观众重温旧梦，也在看戏的间隙窃窃私语，再度把这些问题抛了出来。

古典芭蕾里的童话多是纯净的、无害的，但在马修·伯恩这里，童话变得“重口味”，人性的复杂和多面得到最大化彰显，深刻得多。

王子和头鹅 本文图片均由 郑天然 摄

在男版《天鹅湖》里，他让王子落入凡间，探寻了他作为普通人的那一面。王子成长于满是陈规束缚的冷漠皇室，没有父亲，母亲也总是拒人于千里之外，他喜欢上一个粗糙浮夸但不乏可爱的女孩，但很快被打压，时时压抑处处受挫，脆弱的王子决定投湖自尽，惊起夜色湖泊里的头鹅，头鹅救起王子，给他注入了重新生活的勇气和能量。

“看了戏你就知道，整部剧为王子的心路历程做了充足清晰的描写，从他的家庭生活到他最后为什么决定放弃生命，舞台上有这么丰富的支点，给我塑造人物提供了根基。”

扮演王子的利亚姆·莫厄尔说，他会寻找生活中无助、脆弱的经历来填充情绪，帮助自己丰富人物，而有时候感觉无助或脆弱，也不失为一件好事。

头鹅又是怎么看王子？“天鹅对王子的态度并不是怜悯、同情，更像是启发和引导，它给了王子在那个情况下需要的能量，而不是一种从上而下俯视的怜悯。”扮演头鹅的麦克斯·韦斯特威尔认为。

和想象中温柔高贵的天鹅不同，马修·伯恩手下的天鹅，凶悍、野性、强壮，极富攻击性。演出前，男舞者都要揣摩天鹅的特性，除了看视频资料，还要去公园观察天鹅的动作，留意它们运动时的肢体变化，再把这些特性纳入肢体表演，包括天鹅那一声声野性十足的哈气声。

“在创作过程中，我们会从一些小动作开始固定，再在这些小动作的基础上，不断叠加和丰富天鹅的形象。我们大概要花两周时间慢慢适应，两周之后，渐渐找到了身体里面天鹅的节奏，就能更好地表现出天鹅的状态。”麦克斯·韦斯特威尔说。

王子和母亲

天鹅们身着碎片式雪纺短裤，赤裸上身，光脚上台，没跳多久，便大汗淋漓，跟从水里捞出来一样。高强度的舞蹈动作，对男舞者的消耗是极大的。

“所以我平时就很注重力量的锻炼，经常去健身房，演出侧台也会准备蛋白质、盐水等食物，可以随时补充能量，调整状态。”麦克斯·韦斯特威尔补充，

舞团有固定的舞蹈课，每天一个小时，大家都会参与，每个人亦会视自身情况去健身房锻炼。

在男版《天鹅湖》里，不仅男舞者成为舞蹈的中心，男舞者之间的双人舞也成为吸睛的亮点，这和跳男女双人舞有什么不同？

麦克斯·韦斯特威尔说，两个男人跳，在体格和力量上都势均力敌，两人要反复磨合才能让动作顺畅，“像托举这样高难度的动作，你要非常注意角度和位置，不然很容易伤到自己。”利亚姆·莫厄尔则说，男人共舞，一些动作的幅度和伸展的距离必须要扩大，还要特别注意力量的均衡，“因为男舞者真的很强壮。”

回到最开始的问题，天鹅与王子的关系是“绝美爱情”，还是仅仅是王子内心渴望的一部分投射？

另一位头鹅的扮演者威尔·博泽尔认为，天鹅不是动物，也不是男人，而是一个生物（creature），“天鹅不是王子追求的对象，而是他向往成为的，一个自由诗意的形象。”

2016年接受澎湃新闻采访时，马修·伯恩回应过这个问题：这取决于你是文学性的思维还是诗意化的思维，更取决于你怎么看待事物，怎么对待生活。

“文学性思维的人更倾向于王子和天鹅相爱了，他们内心希望这是现实，希望这是两个男人的故事，但他们忘了，事实上，这是一个人类和一种鸟类。诗意化思维的人看到的是精神内核，天鹅代表了野性、美丽、自由，王子希望自己拥有这样的特质，像天鹅一样野性、美丽、自由，让人兴奋。”

“天鹅有可能是王子幻想的产物，但黑衣人/陌生来客是真实存在的。他突然出现在舞会上，为所欲为，他身上的特质和天鹅如出一辙，王子立刻就被他吸引了，包括性的吸引力。”

马修·伯恩直言，整出戏其实是王子一个人的戏，作为皇室成员，王子想做自己、想活出自我是很难的，他需要一直戴着面具，需要去伪装和表演，最后就成了一个悲剧。

2013年，马修·伯恩曾与评论家马特·沃夫有过一次对话，或许有助于你追根溯源，加深对此剧的了解。

黑衣人陌生来客

【对话】

马特·沃夫：当新《天鹅湖》在伦敦莎德勒威尔斯剧场首演时，你是否想过今时今日它能依然常演不衰？

马修·伯恩：并没有，当时完全没有这方面的想法。我只记得在排练厅里接连不断得处理各类事务。这是一台很长的演出，事实上是我当时最长的作品，相应的工作量也相当大。所以我当时想的只是怎样尽我所能把它完成得最好，其它的并没有考虑太多。

马特·沃夫：尽管如此，这样颠覆性的作品必然在舞蹈界内外都掀起不小的波澜。

马修·伯恩：的确如此！当时确实受到不少人的质疑。我还记得当时主要有两种声音。一群人确信这个演出兼具幽默和讽刺意义，并对演出充满期待；也有一群人一直在说：“《天鹅湖》明明是一个悲剧性色彩的正剧，你怎么能这样随意地摆玩它？”

马特·沃夫：那么你们的团队是怎么想的呢？

马修·伯恩：我记得当时我们都挺有信心的，而且我不认为这样的自信是盲目的。这更多的是一种齐心协力的斗志和热爱。

马特·沃夫：你还记得这个创意是怎么产生的么？

马修·伯恩：最初的想法就是全部由男性舞者演绎天鹅。这个想法在我很早去看传统芭蕾《天鹅湖》时就有了，只是那时我还没有自己的公司，也看不到任何把这个想法实现的可能性，纯粹就是一个白日梦。

我还记得那时自己也很好奇，想了许多，如果是男天鹅，情节又会是什么样？后来，我把这出芭蕾舞看了许多遍，第一幕中安迪·杜卫（当时英国皇家芭蕾舞团的舞者）饰演的王子在舞台上徘徊，似乎是在深切地说：“不，我不要结婚，把她带走。我想要的是其它！”由此，我就在想，这背后一定可以有故事。

马特·沃夫：那又是怎样的故事呢？

马修·伯恩：我觉得那是一种感觉——一个人迫切地渴望着另外一种东西的感觉，对于我来说可能是这个人是男同性恋或者是他渴望另外一种女人。以上这些我所感受到的，其实本身就包含在这个芭蕾舞里面，而非我所想象或者创造的。如果你了解柴可夫斯基的生平和他音乐里的骚动和暴烈，你就更加可以明白，在那些漂亮优雅的天鹅之下，还有更深层次的东西。

马特·沃夫：你自己观看演出时，是否有为之一振的时刻？

马修·伯恩：当然。我还记得亚当·库伯（第一位扮演主角头鹅的舞者）出现在舞台上的时候，全体观众都安静下来，进入屏息观看的状态。那时你会感觉观众都在想：这真是出乎意料，然后瞬间氛围非常安静，非常严肃。中场休息的时候，制作人就跑来和我说，他必须要把这个戏带到伦敦西区演出。我想，他演出都还没看完呢，不过也许这就是他的直觉吧！之后进行到下半场的舞会那一幕时，一切都像通了电一样，当亚当·库伯穿着皮裤（作为黑天鹅/神秘来客）出场的时候，现场简直是群情激昂。演出结束后，观众情难自禁忘乎所以地喝彩，确实是我之前难以预料的。

马特·沃夫：想必你听到这个作品被解读为“全男版”《天鹅湖》的时候会生气吧，毕竟作品里面还是有重要的女性角色，尽管她们不是作为天鹅出现。

马修·伯恩：确实如此，而且一直以来都有那么多出色的女性舞者——包括菲欧娜·查德威克（1995在新《天鹅湖》中饰皇后）、艾塔·穆菲特（1995新《天鹅湖》助理导演），以及之后参加到演出里的舞者。其实你说的这种误解是很容易产生的，而且可能也符合大家对这个作品的直观印象，但我必须纠正，我不希望让观众仅仅感觉到，他们是坐在一个皇室的场景里观看一出男人穿女人衣服跳舞的闹剧。

马特·沃夫：你刚才提到了皇室，事实上现在的皇室和1995年已经非常不同，至少，那个时候戴安娜皇妃还活着。

马修·伯恩：是的，而且我们相信戴安娜王妃也看了这个演出。这其实挺有趣的：我想应该每个观众都对剧情中的皇室部分感兴趣，毕竟当新《天鹅湖》开演的时候英国皇室的丑闻正是当时热议的话题。

不管怎样，我必须说，这其实颇有启发意义，因为剧中的故事也发生在现实生活中。在新《天鹅湖》里，王子不能娶自己喜欢的人，而现实中的查尔斯王子和卡米拉——查尔斯王子只能放弃心中所爱的卡米拉，迎娶符合大众期待的年轻的戴安娜。如果你从人性的角度出发考虑，这其实是一件很残忍的事情，所以对于王子不能成为他自己希望成为的人（无论是现实生活中还是作品里），我们应该更多地以关怀、理解和同情去看待。在现实社会里，确实是有那么一部分人是在这样的处境里的。

马特·沃夫：是的，所以作品里的皇室情节并不仅仅是诙谐搞笑或者嬉笑玩闹而已。

马修·伯恩：我相信皇室家族是喜欢这个作品并且能感同身受的，只是没有人愿意公开承认而已。事实上，当我在《灰姑娘》（马修·伯恩另外一个作品）的现场见到玛格丽特公主的时候，她告诉我她有新《天鹅湖》的影碟。并且如我之前所说，我相信戴安娜是来看过演出的。此外，应女王的私人邀请，新《天鹅湖》的片段也曾在英国皇家大汇演中上演。所以可以肯定的是，皇室并没有因为作品里面的皇室情节而对它产生反感。

马特·沃夫：新《天鹅湖》之后你也有许多其它作品，包括《剪刀手爱德华》《无言剧》《灰姑娘》《睡美人》等等，作为你的代表作，新《天鹅湖》是否仍享有无法被超越的地位？

马修·伯恩：我会更愿意把你提到的这些作品当作我的孩子，就像对待孩子一样，你没有办法说你最喜欢哪一个。当然，我对新《天鹅湖》充满感激，事实上，我怎么可以不呢？它改变了我和许多人的生活，它把我们带到了百老汇，让我们的制作公司活跃于国际舞台。事实上，我依然乐衷于想起新《天鹅湖》的点滴并且把这些告诉我的舞者。这是一种很奇妙的感觉，当你想到我们的制作公司从最初的8个人成长为如今70个人的规模，而且在这些年里，新《天鹅湖》的演出场次已经比英国皇家芭蕾舞团成立以来演出过的《天鹅湖》还要多。

马特·沃夫：我想，你们在展望未来的同时，也会回首过去吧。

马修·伯恩：是的，可以说新《天鹅湖》是一个先驱。如今我们为这个作品选角的时候，会听到许多男舞者说他们职业生涯最大的抱负就是演出这个作品，然而在最开始，要找齐14个男天鹅都相当困难，现在每次演员甄选都有上百个人参加。

最让我感觉到满意的是，新《天鹅湖》不仅仅是我们唯一成功的作品，它也不仅仅是一时的当红之作。我所感激的不仅仅是新《天鹅湖》这个作品，更多的是感谢从此给予我个人及团队关注和支持的媒体和观众。作为一个艺术家，我还能再期待什么呢？

我曾想象过多种版本的《天鹅湖》，觉得穿着芭蕾舞短裙跳《天鹅湖》只能表现出一种形态的天鹅：美丽的天鹅在水上滑行。我想知道，如果让男性舞者来演绎这部作品，让他们表现出天鹅具有侵略性、强健的一面，将会是什么样的。

我从没想过将这么大型的经典作品列入到创作的日程上。因为我正处理一部如此熟悉的作品，所以我觉得我要为现代观众带去一点更原汁原味，更具有自身特点的东西——音乐中的那份力量和野性不会体现在经典的作品当中。

柴可夫斯基是个纠结的人，部分是因为他是个同性恋，他成不了自己想做的人。这让我想到皇室里的人：他们被条条框框束缚着，得不到自我。在1990年代，我们每天都能在报纸上看到皇室丑闻。原版的《天鹅湖》故事讲了皇后想让儿子娶一个自己不喜欢的人，所以，我将这一段作为一个起始点，探索这位受到皇室规定束缚的王子的心路历程。

为了抓住天鹅的本质，我花了几个小时在公园和电影上看天鹅，以在编舞中重塑它们笨拙的步伐。阿尔弗雷德·希区柯克的电影《群鸟》对我的影响很大，尤其是那一幕——当英雄转身，一只鸟落在了攀爬架上，瞬间召集了一群凶恶的鸟。我把这种想法用到了宫殿的卧室场景当中。

许多人不能接受雄性天鹅这一概念。我设计时的第一反应也是这样，而且潜在赞助商也因此拒绝提供资金。当时，英国皇家芭蕾舞团成员亚当·库伯冒着巨大的风险，同意饰演头鹅。

尽管我想加点搞怪有趣的成分在里面，这部剧也是部恶搞经典芭蕾的作品——我明白以前的版本很感人，大家认为这部剧让一群男人拉拉扯扯，会成为一个笑柄。很多人认为这部作品呈现的是同性恋故事，但这不是我真正的意图，王子和头鹅的关系是想表达一个受到束缚的年轻男子对爱的需求，而不是对性的渴望。