怎么样做好影视创作？

影视创作，正如字面意思“创作”，我们自己要有创作的思维能力，在创作上有自己独特的风格，最好是要与众不同，这样才在这么多的创作人员中脱颖而出，还有就是要对影视创作用到的电脑应用软件的功能使用有很深入的了解，接下来我们先来谈谈影视领域，特别是广告、形象片、宣传片各个分工的工作方法及如何更快的获得客户认可。

影视后期制作范围很广，大概可以粗略的分为剪辑（粗剪、精剪）、特效、合成、校色、混音几个部分，我们这个系列只是聊一聊流程，所以，不做深入讲解，后面如果大伙有这方面需求的话，各工种的讲解我们将放在后面进行，我们这里只聊经验，不谈技术，技术大伙努力一下都能学会，经验只能积累。 第一阶段，熟读创意脚本，不管是图片脚本还是文字脚本，熟读导演的拍摄分镜，为什么要这样，有的朋友或许会说，剪辑时不是有导演吗？这个想法是错误的，只有充分的了解创意意识形态，您才能充分把握前期创意、导演的想法。这样在制作过程中才能和导演沟通的更流畅。第二阶段，深入了解客户的企业文化，从样本手册、网站、企业VI上多读懂企业领导的喜好和风格，这些是您在不能直接接触他们的情况下，最直接的方法，这对您在制作过程中准确把握影片风格最好的方法，有朋友或许会问，风格不是导演的事吗？问题又来了，这个行业导演素质层次不齐，您知道会碰到什么样的，万一碰到个较真的，把你带偏了，最后的错误还得您来修补，您不累吗？第三阶段，剪辑过程中，要注意进行二次创作，这部分工作正常情况下导演会在粗剪或精剪的关键节点进行跟剪的，如果碰到一个优秀的导演，您的工作将非常轻松愉乐。但现实真得非常残酷，一些从创意文案转行过来的导演，什么镜头语言，蒙太奇手法的运用都不懂，那您的重要性就突显出来了！没办法，木匠都能当导演，就不用说一个定文案的了。第四阶段，特效合成阶段，这个步骤理论上是由特效师和合成师来完成，我这里说的仅仅是理论。但现实情况下，特别是一些小型的制作公司。基本上都是一部片子一个人完成的，现实就这么残酷。根据影片的复杂性，您可能要掌握一个三维软件，如Cinema 4D；一个特效软件，如AE；一个合成软件，如Nuke等等，没办法，好好学习吧。